Глеб Калюжный в фильме "Малыш"

В издании "Известия" пишут об успехах нового патриотического кино про Специальную Военную Обосрацию. Обратите внимание на предпоследнюю фразу - то есть потрясающий успех "Малыша" связан с тем, что на него хоть кто-то пошел, в отличие от остального патриотического говна. 

В прошлые выходные в кино вышло почти два десятка фильмов. Но только один из них смог пробиться в пятерку лидеров российского бокс-офиса. Это «Малыш», военный экшен с Глебом Калюжным в главной роли. Рассказ о донецком парне, который пошел добровольцем в российскую армию и участвовал в штурме Мариуполя в 2022 году, чтобы отомстить за убитого отца и спасти жизнь своей матери.

Фильм мог бы попасть даже в топ-3, его в последний момент обогнала «Горничная», но разница у них — менее 200 тыс. рублей. У «Горничной» — 43,31 млн, у «Малыша» — 43,15 млн. Правда, и сеансов у «Малыша» было существенно больше, но это логично: свежий фильм на актуальную тему с любимцем женской аудитории в главной роли. Плюс Калюжный в 2025 году получил огромную порцию бесплатной рекламы, когда ушел в армию по призыву, и этот шлейф публикаций до сих пор не забылся. Наработка у фильма довольно скромная, 6 тыс. рублей на сеанс, но у других новинок дела идут настолько хуже, что и сравнивать нечего. В следующий уикенд, который еще и праздничный, их практически вытеснят новые релизы.

Я посмотрел - он собрал 54 миллиона. При бюджете в 315 млн. На языке кинобизнеса это обычно называется "с сокрушительным треском провалился в прокате". Но раз тут наработал аж 6 тысяч рублей на сеанс - это уже фантастический успех, действительно.  

Студия Artists Equity принадлежащая Бену Аффлеку и Мэтту Дэймону  подписала многолетний контракт с Netflix о производстве и дистрибуции фильмов. По условиям партнерства, Artists Equity станет одной из ведущих студий по производству фильмов для Netflix. (Отсюда.)

Если они будут выпускать такую же фигню, как этот "Лакомый кусок", то боюсь, что ничего хорошего из этого не выйдет. 

Сделана попытка посмотреть южнокорейский фильм "Метод исключения". Я даже не смотрел, кто его снял и кто там играет. Увидел, что у него рейтинг на IMDB аж 7,6, ну и решил посмотреть - я вообще люблю южнокорейские фильмы и их периодически смотрю. 

Сюжет. 

Ю Ман-су (Ли Бён-хон) двадцать пять лет проработал в бумажной промышленности, где в итоге занимал довольно высокую должность. Он выкупил и отремонтировал принадлежавший его родителям загородный дом, у него жена и двое детей, и он считает себя человеком, у которого все есть. 

А потом завод купили американцы и уволили кучу народу, включая Ю Ман-су. В бумажной области - кризис, Ю Ман-су не может найти работу. Есть только одна бумажная компания, где требуется человек на должность Ю Ман-су, но на эту должность претендует еще несколько человек, у которых отличные резюме. И тогда Ю Ман-су решает физически устранить своих конкурентов, чтобы уж точно получить эту работу. 

Так вот, когда я этот фильм смотрел, то понятия не имел, что его поставил Пак Чхан-ук ("Олд бой", "Решение уйти" и другие известнейшие фильмы). Но даже если бы и знал, то это вряд ли хоть как-то повлияло на восприятие, потому что на экране творилась какая-то полнейшая муть. Нет, идея-то была понятна - эдакая черноюморная комедия, - но реализация вызывала недоумение. При этом снято очень красиво - осенние пейзажи Южной Кореи впечатляли безмерно, - но происходящее на экране смотрелось настолько нелепо, что я, выдержав час, посмотрел в Info, увидел, что это все будет идти еще час двадцать, после чего выключил к чертям. Хватит с меня, я даже из чисто спортивного интереса не хочу это досматривать.  

Почитал критику и отзывы. Блестящий мастер, глубокое исследование человеческой природы в условиях социального кризиса. Тревожное, но завораживающее кинополотно, где смех и ужас переплетаются, обнажая хрупкость моральных устоев. Гомерически смешное кино и все такое. 

Ну, ОК. Без меня. 

Дунк и Эгг

Как раз в тему сериала "Рыцарь семи королевств". (Если не смотрели, то дальше не читайте, там будут спойлеры.)

Большое интервью (англ.) шоураннера сериала Айры Паркера по поводу первого сезона сериала и дальнейших планов. 

Несколько выдержек:

Я также должен поблагодарить вас за то, что вы нашли время, чтобы воссоединить Данка с лошадью Суитфут. Почему для вас было важно найти время для этого момента, если это не было обязательным?

ПАРКЕР: Мы все довольно рано поняли, что многие люди, включая нас, будут заинтересованы только в том, воссоединится ли Дунк с этой лошадью. Если он выиграет турнир, хорошо. Суд семерых — отлично, мы хотим, чтобы он выжил. Но лошадь — это было тяжелое зрелище. Очевидно, Дунк очень любит своих животных, поэтому мы посчитали, что было бы уместно хотя бы упомянуть об этом. И он едет на яблочную ферму. Что может быть лучше? Это как рай для лошадей.

Мне очень понравилось наблюдать за совместной работой Питера Клаффи и Декстера Сола Анселла в этом сезоне. Они такие разные, но при этом так хорошо работают вместе. Они были забавной странной парой/комедийным дуэтом друзей. Что вас больше всего удивило, когда вы наблюдали за ними вместе? Когда вы не могли знать, будут ли они хорошо работать вместе, пока не увидели их вместе, был ли момент, когда вы просто вздохнули с облегчением?

ПАРКЕР: На прослушивании они очень хорошо ладили друг с другом физически. Как это измерить? Между ними всегда была какая-то естественная близость. Они оба приложили все усилия, чтобы наладить отношения и за кадром, надеясь, что это приведет к большей легкости и химической реакции на экране, и это сработало. Эти парни за кадром точно такие же, как и на экране. Они дразнят друг друга, но по-братски. Я не думаю, что наставничество в сериале происходит по принципу «снизу вверх». В реальной жизни все происходит более классически. Но все равно между ними много взаимных отношений, что мне очень нравится. Они просто два очень приятных человека. Джордж [Р. Р. Мартин] знает, что делает. Те странные пары, которые он создает, не похожи ни на какие другие. Мы очень рады, что Питер и Декс воплотили их в жизнь, но во многом это заслуга исходного материала.

В финальной сцене воспоминаний есть момент, когда Дунк раскрывает, что он не был посвящен в рыцари сэром Арланом. Почему вы хотели это прояснить?

ПАРКЕР: Мне очень интересно, что вы так поняли эту сцену. На тот момент Данк еще не был посвящен в рыцари сэром Арланом. Он говорит: «Почему вы никогда не посвящали меня в рыцари?» Затем сэр Арлан умирает, и мы думаем, что все закончилось. Но потом он возвращается и, насколько мы знаем, продолжение этой сцены таково: «Мальчик, принеси мне мой меч», а затем он посвящает его в рыцари. В этой сцене нет никакого подтверждения, ни в одну, ни в другую сторону. Именно так и просил Мартин. Это остается [неоднозначным], и люди могут решить сами. Послушайте, Дэнни Уэбб — чертовски талантливый актер. Я его очень люблю. Он просто стал Арланом. Никто другой в этом мире не мог бы сыграть эту роль. Он был просто идеален, вплоть до своей смерти. Все это путешествие будет о том, что делает человека настоящим рыцарем, независимо от того, дали ли тебе этот титул или ты должен заслужить его даже после того, как он тебе дан. Можешь ли ты заслужить его, даже если он тебе никогда не давали?

Как идут дела со вторым сезоном? На каком этапе вы сейчас находитесь?

ПАРКЕР: Сейчас мы уже довольно глубоко погрузились в съемки. Мы видим, как некоторые сцены монтируются вместе. Я все еще немного пишу и по-прежнему вношу небольшие изменения. Но все идет очень хорошо. Мне нравится наш актерский состав в этом сезоне. Я думаю, что мы делаем действительно классные вещи, и они очень отличаются от того, что мы делали в первом сезоне. Посмотрим. Никогда не знаешь, пока не выйдет в эфир.

Вы сказали, что второй сезон тоже будет состоять из шести эпизодов. Было ли сложно рассказать историю всего за шесть эпизодов по 40 минут или меньше, или это показалось вам оптимальным количеством, потому что в эпизоды можно втиснуть много сюжета?

ПАРКЕР: Сложно рассказать драматическую историю за такое короткое время, создать интригу, рассказать полную историю и завершить ее. Однако я скажу, что нам повезло, потому что у нас сериал с одной точкой зрения, и нам не нужно управлять несколькими сюжетными линиями в каждой серии. Для нас это идеальный объем. Мы никогда не чувствовали, что напрягаемся или пытаемся заполнить время. Мы просто получали удовольствие. В конце концов, мы сократили многое, потому что это не работало, нам не было нужно или замедляло развитие сюжета. Я очень благодарен HBO за то, что они дали нам такую широкую свободу для создания эпизодов. Правда в том, что если бы эпизод длился целый час и был просто потрясающим, то он бы и вышел таким. Но 35–40 минут, похоже, действительно являются для нас оптимальным вариантом.

И еще несколько полезных ссылочек по теме отсюда. 

⚔️ серия роликов о съёмках эпизодов - первого / второго и третьего / с четвёртого по шестой [YouTube]

⚔️ саундтрек композитора Дэна Ромеро [YouTube или Spotify]

⚔️ и что касается намерения Мартина написать ещё 12 историй о Дункане и Эгге: на днях исполнилось ровно 10 лет комментарию Джорджа в ЖЖ (!), где он обещал ни есть, ни пить не заниматься ничем иным, пока не завершит работу над "Ветрами зимы". Считаю, подходящий повод освежить в памяти богатую коллекцию прочих его высказываний по теме.

Команда фильма «Одна битва за другой» позирует с наградами. (EFE/EPA/TOLGA AKMEN)

В Великобритании прошло очередное награждение премией BAFTA - вот все результаты. 

Кратко:

• Лучший фильм - "Битва за битвой"
• Лучший британский фильм - "Хамнет"
• Лучший режиссер - Пол Томас Андерсон, "Битва за битвой"
• Лучший актер - Роберт Арамайо, "Я ругаюсь"
• Лучшая актриса - Джесси Бакли, "Хамнет"
• Лучший актер второго плана - Шон Пенн, "Битва за битвой"
• Лучшая актриса второго плана - Вунми Мосаку, "Грешники"
• Лучший иностранный фильм - "Сентиментальная ценность"
• Лучшая анимация - "Зверополис 2" 
• Выдающийся британский фильм - "Хамнет"
• Лучший документальный фильм - "Господин Никто против Путина" 
• Лучший оригинальный сценарий - "Грешники"
• Лучший адаптированный сценарий - "Битва за битвой"
• Лучшая операторская работа - Майкл Бауман, "Битва за битвой"

Интересно, что у "Марти Великолепного" было аж 11 номинаций, но он не выиграл ни одну из них. Но я уверен, что он хорошо соберет на "Оскаре". Впрочем, ни в чем нельзя быть уверенным на 100%.  

Интересный опрос по поводу самого главного фильма в жизни россиян - по возрастам. 

Общие результаты.  

Самый главный фильм в жизни россиян:

1️⃣ «Москва слезам не верит» (6%)
2️⃣ «Семнадцать мгновений весны» (4%)
3️⃣ «Офицеры» (4%)
4️⃣ «Любовь и голуби» (4%)
5️⃣ «Они сражались за Родину» (4%)
6️⃣ «В бой идут одни старики» (2%)
7️⃣ «Ирония судьбы или С легким паром» (2%)
8️⃣ «А зори здесь тихие» (2%)

✔️ «Москва слезам не верит» занимает первое место во всех возрастных категориях, кроме молодежи до 30 лет. У молодежи на первом месте «Интерстеллар», далее идут «Побег из Шоушенка», «Аватар» и «Зеленая миля».

🔹 Интересно, что ответы на вопрос «Какой фильм является для вашего поколения самым значимым, содержащим самые важные смыслы?» не всегда совпадают с «самым главным фильмом для респондента», особенно у молодых поколений.

✔️ У молодежи до 30 лет с большим отрывом – «Гарри Поттер», на втором месте «Брат / Брат 2».

✔️ У россиян от 30 до 45 лет – «Брат / Брат 2» вообще на первом месте (хотя в числе самых важных лично для них фильмов россияне его называют гораздо реже).

Самые важные смыслы - "Москва слезам не верит" и "Брат / Брат 2"? Особенно "Брат 2" там, конечно, зажигает с самыми важными смыслами. 

А вы бы как ответили на вопрос, какой у вас самый главный фильм? У меня, наверное, поровну "Крестный отец" и "Однажды в Америке". Если говорить о российских фильмах, то это, наверное, "Парад планет" Абдрашитова. А из наиболее любимых - "Любовь и голуби" и "Покровские ворота". Ну и еще из уже перестроечных - "Черная роза - эмблема печали, красная роза - эмблема любви". 

Главный Шариков российского кино Сарик Адреасян разродился очередным киноговном - на этот раз по сказке Пушкина. В фильме одну из главных ролей играет его жена Лиза Моряк, которая примерно такая же актриса, как Сарик - режиссер, также он искусно вплел в пушкинские строки свои собственные вирши, и получилось настолько кринжово, что Советник Президента Российской Федерации Елена Ямпольская (она же правая рука Михалкова) написала в своем ТГ:

Роковой ошибкой нынешнего воскресного дня было привести ребёнка на кино-Салтана.
Как я такую слабину дала, Бог знает. Ведь смотрела же "Онегина". В самолёте причём смотрела. До сих помню, как на высоте десять тыщ хотелось выйти вон.
Бес попутал, словом.
Так понимаю, отсебятина вместо Александра Сергеевича официально узаконена. Преград не существует.
Ладно ещё когда в прозе. Но открывать пушкинскую сказку дурно рифмованной пыткой для зрительского уха...
В "Онегине" старшая Ларина отправляла девок собирать зелёные яблоки и при этом петь -- вероятно, чтобы животы себе не попортили.
"Салтан" начинается самодеятельными стишками про "берёзовый бор".
В принципе, такая привязанность к Пушкину даже трогательна. Но тогда кому-то следует взять на себя работу по языковому и общекультурному просвещению авторов. Под авторами подразумеваю не одни только нейросети.

Киновыкидыш Андреасяна обошелся бюджету в 750 млн, еще примерно столько же потратили на агрессивную промо-кампанию. 

Ну, теперь посмотрим, как жаба будет иметь гадюку - Михалков против Канделаки, через структуры которой финансируются киновыкидыши Андреасяна. Запасаюсь попкорном. 

Вот, кстати, трейлер эпохального произведения. 

Умер хороший актер Роберт Дювалл, ему было 95 лет.   

Моя самая любимая его роль - Том Хэйген в первых двух "Крестных отцах". Роберт должен был сыграть Тома и в третьем "Крестном отце", но Коппола делал третий фильм только из-за денег (да и фильм получился - очень так себе), отказывался платить актерам достойные гонорары, так что Роберт не стал сниматься в этом фильме, и его роль отдали  Джорджу Хамильтону, который ее сыграл вполне паршиво.

1 июля на экраны выйдет третий фильм франшизы о миньонах - "Миньоны и монстры" (Minions & Monsters). Первый и второй мне очень понравились, жду третий. 

Миньоны отправляются в путешествие, чтобы найти страшных существ для своего фильма про монстров.

Вот официальный трейлер. 

Сегодня - День сурка!

Внимательно прислушиваемся к тому, что нам скажет сурок-метеоролог Панкссатонейский Фил (Punxsutawney Phil), Эта традиция существует 139 лет, она началась в 1887 году. 

Ну и, разумеется, в очередной раз пересматриваем чудесный фильм Гарольда Рэмиса с Биллом Мюрреем.

Upd: Зима продлится еще 6 недель. Расходимся. 

Ева Лонгория, Джон Легуизамо, Сочитл Гомес

Очередной скандал в Голливуде. На студии A24 собрались ставить картину по книге Холли Брикли "Глубокие порезы". Главная героиня книги имеет смешанное мексикано-еврейское происхождение. В студии на эту роль выбрали актрису Одессу Эзайон, еврейку по происхождению.

Латиноамериканские актеры и актрисы, среди которых Ева Лонгория, Джон Легуизамо и Сочитл Гомес, устроили студии большой скандал, и даже написали большое открытое письмо, в котором призвали к "ответственности и справедливости при подборе актеров".

Одесса, разумеется, тут же заявила, что она отказывается от роли, потому что недостойна и не собирается отбирать роль у кого-то, кто ей больше соответствует с точки зрения гендерного соответствия (прошу прощения за тавтологическую тавтологию). 

Но у меня возник вопрос. Сейчас на эту роль, понятное дело, подберут актрису мексиканского происхождения. Но если она будет чисто мексиканского, а не смешанного происхождения, то должны ли при этом актеры и актрисы еврейского происхождения устраивать по этому поводу скандал и публиковать открытые письма с призывом к "ответственности и справедливости при подборе актеров"? Или на актеров и актрис еврейского происхождения эти фигли-мигли по определению не распространяются?.

Пародии на фильмы Хичкока с участием котиков. 

Мэтт Дэймон и Бен Аффлек у Джо Рогана.

Там все очень интересно было послушать, но для тех, кому не хочется смотреть 2,5 часа,  в ТГ "Сорок три" сделали выжимку из самого интересного. 

Оказывается, Netflix специально просит создателей фильмов делать более примитивные диалоги и вставлять масштабные сцены в начало — всему виной то, что люди смотрят кино, сидя в телефонах

Мэтт Дэймон и Бен Аффлек пришли в подкаст к Джо Рогану, чтобы прорекламировать свой новый фильм «Лакомый кусок» (The Rip), который вышел на Netflix, и рассказали много интересного о внутренней кухне платформы. Пересказываем главное.

🌀Стандартная схема боевика включает три масштабные сцены (в начале, середине и конце). Обычно больше всего денег выделяли на финал. Теперь же Netflix просит сделать «что-то грандиозное» в первые пять минут, чтобы люди не бросили смотреть.

🌀Также стриминг просит прописывать диалоги так, чтобы они повторяли сюжет три-четыре раза за фильм. Зачем? Потому что люди часто сидят во время просмотра в телефонах и могут запутаться даже в простом сюжете. «Это действительно начинает влиять на то, как мы рассказываем истории», — говорит Мэтт Дэймон.

🌀Влияет на фильмы и то, что большой процент людей смотрит Netflix на телефонах. Мэтт Дэймон, который не может смотреть кино даже на ноутбуке, просто в ужасе от этого. В результате большая работа режиссеров, осветителей и других сотрудников просто не видна зрителям.

🌀Выплаты создателям фильма от платформы могут зависеть от того, как много людей посмотрят картину. По словам Мэтта Дэймона, им предложили пять уровней. Пятый — когда 110% всех пользователей Netflix смотрят фильм (то есть кто-то — по нескольку раз). «Мы смеялись [над этим уровнем], а потом появились „Кей-поп-охотницы на демонов“ и сделали это», — говорит Мэтт Дэймон.

Классная ностальгия, такие все молодые! А некоторых уже нет в живых. 

Состоялась 83-я церемония вручения награды "Золотой глобус". 

 В этой премии вручаются премии за кинофильмы и сериалы - по отдельности. 

Список победителей на русском - отсюда. 

Кино:

• Лучший фильм в категории драма: «Гамнет»
• Лучший фильм в категории комедия/мюзикл: «Битва за битвой»
• Лучшая режиссура: Пол Томас Андерсон, «Битва за битвой»
• Лучший актёр в драме: Вагнер Моура, «Секретный агент»
• Лучшая актриса в драме: Джесси Бакли, «Гамнет»
• Лучший актёр в комедии/мюзикле: Тимоти Шаламе, «Марти Великолепный»
• Лучшая актриса в комедии/мюзикле: Роуз Бирн, «Я бы тебя пнула, если бы могла»
• Лучший актёр второго плана: Стеллан Скарсгард, «Сентиментальная ценность»
• Лучшая актриса второго плана: Тейяна Тейлор, «Битва за битвой»
• Лучший сценарий: Пол Томас Андерсон, «Битва за битвой»
• Лучший фильм на иностранном языке: «Секретный агент», Бразилия
• Лучший анимационный фильм: «Кей-поп охотницы на демонов»
• Лучший саундтрек: Людвиг Йоранссон, «Грешники»
• Лучшая песня: «Golden», «Кей-поп охотницы на демонов»
• Лучшее кассовое достижение (более $100 млн сборов): «Грешники»

Сериалы:

• Лучший драматический сериал: «Больница Питт»
• Лучшая актриса в драме на ТВ: Рэй Сихорн, «Одна из многих»
• Лучший актёр в драме на ТВ: Ноа Уайли, «Больница Питт»
• Лучший комедийный сериал: «Киностудия»
• Лучшая комедийная актриса на ТВ: Джин Смарт, «Хитрости»
• Лучший комедийный актёр на ТВ: Сет Роген, «Киностудия»
• Лучший минисериал или телефильм: «Переходный возраст»
• Лучшая актриса в минисериале или телефильме: Мишель Уильямс, «Умираю, как хочу секса»
• Лучший актёр в минисериале или телефильме: Стивен Грэм, «Переходный возраст»
• Лучшая актриса второго плана на ТВ: Эрин Доэрти, «Переходный возраст»
• Лучший актёр второго плана на ТВ: Оуэн Купер, «Переходный возраст»
• Лучший стендап-комик: Рики Джервэйс, «Рики Джервэйс: Смертность»

Upd: Вручение награды Рэй Сихорн. 

«One Battle After Another», «Sinners», «Marty Supreme» и «KPop Demon Hunters» среди победителей

Объявили результаты 31-й премии Critics Choice Awards. В этой премии вручаются премии за кинофильмы и сериалы - по отдельности. 

Ну, в общем, там все вполне ожидаемо. 

Список победителей на русском - отсюда. 

Кино

Лучший фильм -"Битва за битвой"
Лучший режиссер - Пол Томас Андерсон "Битва за битвой"
Лучший актер - Тимоти Шаламе "Марти Великолепный".
Лучшая актриса - Джесси Бакли "Хамнет".
Лучший актер второго плана - Джейкоб Элорди "Франкенштейн".
Лучшая актриса второго плана - Эми Мэдиган "Орудия".
Лучший молодой актер/актриса - Майлз Кэйтон "Грешники".
Лучший сценарий - Райан Куглер "Грешники".
Лучший адаптированный сценарий - Пол Томас Андерсон "Битва за битвой"
Лучший актерский ансамбль - "Грешники"
Лучшая операторская работа - Адольфо Велосо "Сны поездов".
Лучшие костюмы - "Франкенштейн"
Лучшие прически и грим - "Франкенштейн".
Лучшие визуальные эффекты - "Аватар 3"
Лучшая каскадерская работа - "Миссия невыполнима 8".
Лучший мультфильм - «Кей-поп-охотницы на демонов»
Лучшая комедия - "Голый пистолет".
Лучший иностранный фильм "Тайный агент".
Лучшая песня - "Золотой" «Кей-поп-охотницы на демонов»
Лучший звук - "F1"

Телевидение

Лучший драматический сериал - "Больница Питт".
Лучший актер в драме - Ноа Уайли "Больница Питт"
Лучшая актриса в драме - Рэй Сихорн "Одна из многих"
Лучший актер второго плана в драме - Трамелл Тилман "Разделение"
Лучшая актриса второго плана в драме - Кэтрин ЛаНаса "Больница Питт"
Лучший комедийный сериал - "Киностудия"
Лучший актер в комедии - Сет Роген "Киностудия"
Лучшая актриса в комедии - Джин Смарт "Хитрости"
Лучший актер второго плана в комедии -Айк Баринхолц "Киностудия"
Лучшая актриса второго плана в комедии - Жанелль Джеймс «Начальная школа Эбботт»
Лучший минисериал - "Переходный возраст"
Лучший фильм для ТВ - "Бриджит Джонс.  Без ума от мальчишки"
Лучший актер в минисериале или фильме для ТВ - Стивен Грэм "Переходный возраст"
Лучшая актриса в минисериале или фильме для ТВ  - Сара Снук "Во всем виновата она".

Воссоединение Риггса и Мёрто: последний, четвертый фильм "Смертельное оружие" был выпущен 28 лет назад. Гибсону сейчас 70, Гловеру - 79. При этом в кинобазах есть упоминание фильме "Lethal Weapon 5" - без какой-либо конкретики, кроме упоминания о том, что авторы сценария - Шэйн Блэк (он писал сценарии ко всем четырем фильмам) и Ричард Уэнк (он сценарист трех "Великих уравнителей" и провального второго "Джека Ричера").

Как обычно, под конец года подвожу собственные киноитоги. Итак, лучшие фильмы и сериалы, которые я посмотрел в этом году (что-то из них могло выйти не в этом году). Сезоны многосезонных сериалов не рассматриваю, только новые сериалы (первые сезоны) или минисериалы. 

Все это, разумеется, исключительно на мой собственный вкус. Расставляется не в порядке приоритетности. 

Топ лучших фильмов: 

1. Достать ножи: Воскрешение покойника / Wake Up Dead Man 
2. Битва за битвой / One Battle After Another
3. Дом из динамита / A House of Dynamite
4. Пойман с поличным / Caught Stealing
5. Голый пистолет / The Naked Gun
6. Супермен / Superman
7. Жизнь Чака / The Life of Chuck
8. Грешники / Sinners
9. Главы государств / Heads of State
10. Финикийская схема / The Phoenician Scheme
11. Мистер Блейк к вашим услугам / Complètement cramé
12. Баллада об острове Уоллис / The Ballad of Wallis Island
13. Боб Дилан: Никому не известный / A Complete Unknown
14. Рецепт любви / La passion de Dodin Bouffant
15. Конклав / Conclave
16. Поток / Straume
17. Уоллес и Громит: Самая дикая месть / Wallace & Gromit: Vengeance Most Fowl
18. Код 3 / Code 3

Топ лучших сериалов:

1. Переходный возраст / Adolescence
2. Больница Питт / The Pitt
3. Пингвин / The Penguin
4. Отдел нераскрытых дел / Dept. Q
5. Задание / Task
6. Первозданная Америка / American Primeval
7. Резиденция / The Residence
8. Времена года / The Four Seasons
9. Декстер: Воскрешение / Dexter: Resurrection
10. Декстер: Первородный грех / Dexter: Original Sin
11. Киностудия / The Studio
12. Людвиг / Ludwig
13. Лэндмен / Landman
14. Укрытие / Silo

А у вам какие фильмы и сериалы больше всего понравились в этом году? Поделитесь в комментариях. 

С Рождеством всех, кто праздновал и кто сегодня празднует. Мы праздновали, мы Рождество празднуем с того момента, как переехали в Испанию. When in Rome, do as the romans do, как говорится. 

Мы традиционно ни на Рождество, ни на Новый год никаких пышных застолий не устраиваем. В этот раз жена приготовила крупных аргентинских креветок, а я сделал утку: у меня в морозилке месяца три лежала замороженная утка, купленная в Makro, и вот она дождалась своего часа. 

Утку я делал по уже проверенной схеме. 

Маринад:

- соевый соус 100 граммов
- апельсин
- лавровый лист 6 шт
- палочка корицы
- соль - 3 ст. л.
- молотый черный перец - 1 ч. л.
- пиво светлое 0,6 л
- черный перец горошком
- душистый перец

Все это смешивается с водой, апельсин режется на 4 части, выжимается в маринад, апельсиновые корки кидаются туда же, туда помещается утка и выдерживается в холодильнике сутки. 

Потом утку достать, высушить бумажными полотенцами и в духовку при температуре 150 градусов до достижения уткой 58 градусов внутри грудки (обычно на это уходит примерно час). Одновременно на сковородке обжариваются в сливочном масле четвертинки зеленых яблок до полуготовности. 

Когда утка доходит до 58 градусов, утка достается, фаршируется яблоками, поливается вытопленным жиром - и снова в духовку, уже на 200 градусов до достижения 68 градусов (это где-то 10 минут).  

Как приготовилась, достать, накрыть фольгой и дать постоять минут 10. После этого ножки и крылья отрезаются и отправляются в Ninja доготавливаться под давлением пара на 15-20 минут (когда грудка доходит до нужной кондиции, ноги еще жестковатые). 

Далее утка разрезается и все это подается на стол. 

В этот раз не удалось добиться того, чтобы грудка была слегка розоватая, как у меня получилось в прошлый раз, но тут, видимо, требуется еще опыт по поводу того, как правильно втыкать температурные щупы. У меня их два, я их воткнул в две стороны грудки, при этом у щупов разница в температуре была аж 10 градусов. Я ориентировался на самую низкую температуру, ну и в итоге грудку все-таки слегка переготовил. Получилось все равно очень вкусно, но в прошлый раз грудка получилась просто идеально. 

А ноги после дополнительной обработки (под давлением пара, потом еще 5 минут аэрогриля) получились нежнейшие. 

Ну, а потом посмотрели кино: мы на праздниках стараемся с сыном смотреть что-нибудь из старой классики. В этот раз выбрали "Отпетых мошенников" (Dirty Rotten Scoundrels) - ремейк с Майклом Кейном и Стивом Мартином, разумеется, не оригинал. Оригинал с Дэвидом Нивеном и Марлоном Брандо - он называется Bedtime Story - я смотрел, но из чисто спортивного интереса. 

И если Нивен с Кейном - очень похожие типажи, то Брандо - он не комедийный актер, и его Фредди Бенсон - даже рядом не такой смешной, как у Стива Мартина. Причем ремейк по сюжету и постановке - очень близок к оригиналу, он не сильно отличается. 

Пародия Бена Стиллера на "Die Hard". Видимо, довольно старая, но я раньше не видел. А Стиллер прикольно Уиллиса изображает. (Отсюда утащил.)

Роб Рейнер и его жена Мишель Сингер на вечеринке фильма «Волк с Уолл-стрит», 17 декабря 2013 года, в Нью-Йорке (Фото: Эван Агостини/Invision/AP)

Актера и режиссера Роба Рейнера и его жену Мишель Сингер обнаружили зарезанными в их собственном доме в Брентвуде. 

ЛОС-АНДЖЕЛЕС — Режиссер Роб Рейнер и его жена Мишель Сингер были найдены мертвыми в своем доме в Лос-Анджелесе в воскресенье, согласно заявлению их семьи.

Источники в правоохранительных органах сообщили ABC News, что жертвы были зарезаны в своем доме в районе Брентвуд.
«С глубокой скорбью мы сообщаем о трагической кончине Мишель и Роба Рейнеров. Мы разбиты этой внезапной утратой и просим уважать наше право на уединение в это невероятно трудное время», — заявила семья Рейнеров.

В ходе пресс-конференции в воскресенье вечером официальные лица заявили, что подозреваемый не установлен и в настоящее время никто не находится под стражей.

«Это огромная утрата для нашего города и нашей страны», — заявила мэр Карен Басс. «Вклад Роба Рейнера нашел отражение во всей американской культуре и обществе, и он улучшил жизнь бесчисленного количества людей благодаря своей творческой деятельности и борьбе за социальную и экономическую справедливость».

По данным пожарной службы Лос-Анджелеса, в 15:38 пожарные откликнулись на вызов скорой помощи в дом по адресу 250 Chadbourne Avenue. По данным LAFD, сначала погибшие были идентифицированы только как мужчина и женщина в возрасте 78 и 68 лет.

Полиция начала расследование смерти, которое позже переросло в дело об убийстве, сообщили ABC News источники в LAPD, добавив, что согласно документам о собственности дом принадлежит Рейнеру.

Расследование ведет отдел по расследованию грабежей и убийств LAPD, а на место происшествия прибыло высшее руководство департамента.

Семья Рейнеров владеет двумя домами, расположенными друг напротив друга. По словам соседа, Роб и его жена жили в одном, а дочь с детьми — в другом.

Роб Рейнер, сын легендарного комика Карла Рейнера и певицы Эстель Лебост, известен своими громкими голливудскими хитами, в том числе «Принцесса-невеста», «Когда Гарри встретил Салли...», «Останься со мной», «Это Spinal Tap» и многими другими.

Роб Рейнер впервые прославился благодаря телевизионному ситкому Нормана Лира «Все в семье».

«Семья Лира опустошена смертью Роба и Мишель Рейнер», — говорится в заявлении семьи, опубликованном в воскресенье вечером. «Норман часто называл Роба своим сыном, и их близкие отношения были необыкновенными для нас и для всего мира».

«Лин Лир оставалась с ними очень близка и сказала: «Сегодня мир стал явно мрачнее, и мы остались опустошенными», — добавляется в заявлении.

Губернатор Калифорнии Гэвин Ньюсом прокомментировал смерть Рейнера, заявив, что он «разбит горем из-за этой трагической утраты».

«Его безграничное сочувствие сделало его истории вечными, научив поколения видеть добро и праведность в других и вдохновив нас мечтать о большем», — сказал Ньюсом в заявлении. «Роб будет запомнен за свою замечательную фильмографию и за свой необыкновенный вклад в человечество».

Рейнер и Сингер поженились в 1989 году и имеют троих детей: Джейка, Ника и Роми.

Рейнер ранее был женат на актрисе и режиссере Пенни Маршалл с 1971 по 1981 год. Он усыновил ее дочь Трейси Райнер. (Отсюда.)

Как режиссер Роб снял 30 фильмов, среди которых "Останься со мной", "Принцесса-невеста", "Когда Гарри встретил Салли", "Несколько хороших парней", "История о нас", "Пока не сыграл в ящик". Как актер он снялся в 90 картинах. И, кстати, совсем недавно он сыграл персонажа по имени Albert Schnurr в четвертом сезоне сериала "Медведь". 

Upd: В The New York Post пишут, что после нападения дом подожгли. 32-летний сын пары, сценарист Ник Рейнер, страдающий наркотической зависимостью, является подозреваемым, сообщили в полиции.

Режиссер Роб Рейнер и его сын Ник в 2016 году.

Актер Питер Грин, известный по ролям в фильмах "Маска" и "Криминальное чтиво", умер в Нью-Йорке. Тело 60-летнего артиста обнаружили в его квартире в районе Нижний Ист-Сайд, сообщает New York Post со ссылкой на полицию и личного менеджера Грина.

Полиция заявила, что подозрений в преступлении нет, но причина смерти будет установлена медицинским экспертом.

«Он был замечательным человеком», — сказал личный менеджер актера Эдвардс в пятницу вечером.

Ок сказал, что Грин, который также снялся в фильме «Подозрительные лица», собирался в январе начать съемки с Микки Рурком в независимом триллере под названием «Маскоты».

Эдвардс отметил, что, хотя его клиент имел репутацию человека, с которым трудно работать, он был перфекционистом, который отдавал все силы каждой работе и хотел, чтобы его исполнение было просто «идеальным».

«Он работал со многими замечательными актерами и режиссерами», — сказал Эдвардс, добавив, что его роль безжалостного гангстера Дориана Тайрелла против персонажей Джима Керри и Кэмерон Диаз в фильме «Маска» была «пожалуй, его лучшей ролью». «Он боролся со своими демонами, но победил их».

RIP, Питер. Ты был интересным и характерным актером. 

Питер Грин на съемочной площадке фильма «Лоуболл» в ресторане и пиццерии Arturo’s Coal Oven в Нью-Йорке, 10 июня 1994 года.
 

Питер Грин в сцене из фильма «Маска».

Питер Грин и Иди Фалько на съемочной площадке фильма «Законы неизбежности» в сентябре 1991 года.

У Антона Долина на "Радио Долин" очень интересное обсуждение всевозможных мифов, легенд, и фейков о кино. Антон беседует с Ильей Бером, руководителем проекта "Проверено медиа". Я о большинстве этих баек знал (ну, в смысле, знал, что это мифы), но все равно было очень интересно послушать, потому что "Проверено медиа" по поводу всяких киношных легенд собрали много любопытных подробностей. 

Новое финско-датское кино "100 litraa sahtia". Иногда название переводят как "100 литров браги", но сахти - это традиционное финское нефильтрованное пиво. 

На "Кинопоиске" есть один русскоязычный отзыв, и я так чувствую - надо смотреть. Там и саспенс, и психология отношений, и напряженный сюжет. 

Две сестры средних лет из финской деревни обещают сварить пиво к свадьбе, но выпивают всю партию. В этой уморительной гонке со временем они борются с похмельем, пытаясь сварить ещё пива и спасти свою репутацию…

В названии слово sahtia наши самоделкины переводчики перевели как брага. Но за этим словом скрывается традиционное финское нефильтрованное пиво. В производстве используется прежде всего ячменный солод и в качестве добавок в небольшом количестве ржаной солод и реже пшеница и овёс. Сахти зарегистрировано в Европейском союзе в системе именований и защиты национальных продуктов как настоящий национальный продукт в 2002 году. В отличие от пива, хмель при производстве сахти практически не используется, а если и используется, то в небольших количествах.

Отсюда весь фильм смотрел на стронг вумен, бухающих почему-то тёмную брагу литрами целыми днями, не падая с ног. Только обратившись к переводу, понял глубину финских глубин.

А в этой самой глубинной Финляндии алкоголь пьют так, что сотни литров этого сахти исчезают выпитыми со скоростью впитывания дождя в пустыни. Повод выпить всегда есть: изготовили порцию хорошего продукта — надо принять. Свадьбы, похороны, обед — ничего не обходится без этого нац. продукта. Да и остальной алкоголь в дело идёт, правда не так много Готовят его династии и конкуренты, используют для себя, на продажу и как валюту.

И вот приготовленная с любовью и душой сестричке на свадьбу порция в 100 литров (чего так мало — фраза из фильма) исчезает в процессе 3х дневной дегустации. А так как Сахти и есть основа финской деревни, то раздобыть недостающее за 24 часа умозрительно возможно.

Все персонажи фильма всё время побухивают и, находясь в состоянии алкогольного полу-наркоза, озадачены только нахождением вариантов для продолжения банкета, совсем не обращая внимание на то, как живут. По виду их жизнь не отличима от деревни где-нибудь в Румынии. Европа! Показательным для меня явились разъезды на машине со столь не чистым лобовым стеклом, что хотелось протереть экран!

Так, что жизнь в Суоми-селе, по подачи авторов, мало отличалась от видения жизни глубинки России творцами из середины 90х. «Не валяй дурака!» как пример. Так же утрированно: весело, бедно и пьяно.

Среди актёрских работ выделю Пирьо Лонка. Её мимика бесподобна.

Да, если в странах производства фильма присутствует Дания, то ждите вставку чисто датского. юмор. Не ешьте во время просмотра!

На сегодня, к сожалению, так и не успел подготовить рецензию ("Франкенштейн" Гильермо дель Торо - не тот случай, когда хочется торопиться, так что рецензия будет в понедельник). 

Вместо этого - коротко о нескольких фильмах, которые я посмотрел, но на которые по разным причинам не буду писать полноценные рецензии. 

Курьер (El correo) 2024 год. 

Иван Маркес - 28-летний испанский парень, который мечтает о красивой жизни: крутые тачки, бабки, телки и азарт. В какой-то момент ему подворачивается халтурка - быстро доставить загулявшего чиновника из Испании во Францию. Иван выяснил, что чиновник перевозил с собой большую сумму денег, и тогда парень его аккуратно подставил, после чего вместо чиновника получил место курьера: теперь он будет развозить туда-сюда большие суммы. В итоге Иван получил себе красивую жизнь, но она же довольно быстро приблизит его к закономерному финалу.

На самом деле посмотреть это кинцо, в общем-то, можно, там забавная история с тем, как Иван попал в этот мир. Но меня очень раздражал главный актер - Арон Пипер, сыгравший этого Ивана. Какой-то он нехаризматичный. И мне это очень мешало. А вот остальные актеры там хороши, особенно Лора Сепюль, сыгравшая Анну-Мари, непосредственную начальницу этого Ивана. Также тут еще есть красавица Мария Педраса (она играла в "Бумажном доме") и колоритный Луис Тосар - он известный актер, много где играл. 

Окча (Okja) 2017 года

Режиссер - Пон Джун-хо, снявший "Паразитов", "Сквозь снег", "Микки 17" и другие фильмы. 

Корпорация «Мирандо» создала необычных поросят и раздала их фермерам по всему миру. На протяжении десяти лет гигантская экспериментальная свинья Окча была лучшим другом девочки Ми-джа, они мирно жили в южнокорейских горах и заботились друг о друге. Но в один ужасный день идиллическая жизнь друзей прервалась — корпорация забрала свою собственность. У стервозной генеральной директрисы Люси Мирандо свои, не самые гуманные, планы на необычного зверя. Конечно же, храбрая девочка не бросит друга в беде, и Ми-джа отправляется спасать Окчу, но мир оказывается намного безумней, чем она могла себе представить.

Все так и есть: гигантская свинья, зловещая корпорация, группа защитников животных (во главе там Пол Дэно), девочка Ми-джа спасает свинку во имя свинок во всем мире. Странноватая смесь из социальной сатиры и несколько детской сказочки. Посмотрел целиком, но не сказать, что понравилось. А ругать особо не за что - просто не мой жанр. 

Прости, детка (Sorry, Baby) 2025 года

Агнес работает преподавателем в небольшом университете, где несколько лет назад училась сама, и живёт в том же доме, где жила студенткой. К ней из Нью-Йорка приезжает лучшая подруга, они проводят вместе время и встречаются с бывшими однокурсниками, но Агнес никак не может избавиться от болезненных воспоминаний и пережить травматическое событие.

Постановщица - Ева Виктор, она же сценаристка, она же в главной роли. Очень похоже на сеанс проработки старой травмы у психотерапевта. Главной героине сочувствовал, но смотреть это было откровенно скучно. 

Мелочи жизни (Small Things Like These) 2024 года

Ирландия, 1985 год. Накануне Рождества скромный угольщик и преданный отец семейства Билл Ферлонг случайно становится свидетелем ужасающих событий за стенами местного католического монастыря. В поисках справедливости ему приходится столкнуться с неодобрением семьи и бросить вызов обществу.

На самом деле это хорошее кино с отличной ролью Киллиана Мерфи. Там история связана с несчастными женщинами, родившими вне брака, которых отправляли с ребенком в этот монастырь, где детей у них отбирали, чтобы передать в приемные семьи, а женщины жили в монастыре на положении фактически рабынь. Герой Киллиана Мерфи одну такую женщину и спасает. 

Хороший фильм, повторюсь, но это жуткая депрессуха. И смотреть все это на фоне творящегося в мире безумия было довольно тяжело. В Ирландии в те времена было свое безумие, в наши времена - свое. И как-то накладывать одно на другое - не сильно хотелось. Но я посмотрел целиком, фильм этого достоин. 

Ролик, в котором Гари Олдман рассказывает о своих топ-10 любимых фильмов всех времен, и о том, как они формировали его как актера. 

Очень интересно было посмотреть.

Ну и вот этот список с его пояснениями - в порядке от 10-го до 1-го. Из десяти фильмов - два фильма Мартина Скорсезе и три фильма Френсиса Форда Копполы. 

10. Children of Paradise (1945) — "Дети райка"
        Французский фильм о жизни, любви и страданиях артистов на фоне XIX века. Олдману близка тема искусства как выживания и сопротивления, а также образ актёра-изгоя.

9. The Wages of Fear (1953) — "Заработок страха"
        Французский триллер о людях, согласившихся на смертельно опасную работу ради денег. Олдмана впечатлила тема человеческой природы под давлением и превращение отчаянья в действия.

8. Badlands (1973) — "Пустоши"
        Дебют Теренса Малика о паре молодых беглецов. Олдмана поразили субъективное повествование, атмосфера безразличия в описании насилия и поэтическое сочетание красоты и жестокости.

7. Ratcatcher (1999) — "Крысолов"
        Драма Линн Рэмси о жизни мальчика в бедном Глазго 1970-х. Фильм напоминает ему о собственном детстве, о классовых ловушках и том, как среда формирует личность.      ​

6. In the Mood for Love (2000) — "Любовное настроение"
        Картина Вонга Карвая о невозможной любви. Олдман отмечает, что фильм учит его «силе несказанного» — важности тишины, сдержанности и скрытого чувства в актерской игре.

5. The Conversation (1974) — "Разговор"
        Психологический триллер Фрэнсиса Форда Копполы. Олдман черпает здесь уроки о внутренней игре, о том, как выразить страдания и тревоги практически без слов.

4. The Godfather Part II (1974) — "Крёстный отец 2"
        Продолжение легендарной саги. По мнению Олдмана, это учебник по тонкой передаче деталей: тут всё — постановка, актёрская работа, атмосферность — совершенно.

3. The Godfather (1972) — "Крёстный отец"
        Оригинальный фильм, определивший жанр. Олдман говорит об учёбе у Брандо и Пачино — как работать с тишиной, с мелкими жестами и как передавать внутренние сдвиги персонажа.

2. Raging Bull (1980) — "Бешеный бык"
        Драма Скорсезе о боксёре Джейке Ла Мотте. Поразила крайняя степень перевоплощения Де Ниро и жертвенность ради роли. Олдман вдохновлялся этим при создании собственных экстремальных ролей.

1. Taxi Driver (1976) — "Таксист"
        Ещё один фильм Скорсезе с Де Ниро. Герой-одиночка, борьба с внутренними демонами, нарастающее отчуждение — всё это стало неким шаблоном для собственных мрачных персонажей Олдмана.

Должен признаться - я был неправ, приводя вот этот отрывок из киношлака некоей Марии Ефремовой как пример лютой кринжатины. 

Самая кринжатина там, как выяснилось, совсем в другом, тот отрывок - еще цветочки!

Мужественная Люся Грин посмотрела эту дичь целиком, и нашла там значительно более вставляющие эпизоды - от отметки 09:40, если кому интересно. 

На ТНТ снимается новый шыдевр - "Невероятные приключения Шурика".  В роли Шурика - Тимур Батрутдинов, медсестра - Ольга Бузова, Нина - Марина Кравец, Калугина - Ляйсан Утяшева, Новосельцев - Павел Воля, Саахов - Гарик Мартиросян, ну и так далее. 

Шурик сидит на скамейке у автобусной остановки и, словно Форрест Гамп из одноимённого фильма, делится с случайными прохожими своей великой историей любви. В центре — отношения с Ниной, студенткой, комсомолкой и просто красавицей, которые начинаются в знакомых декорациях «Операции „Ы“». Главный герой пытается завоевать сердце девушки под дождём. 

Дальше всё закручивается: пара попадает в офисный вихрь «Служебного романа», с его бюрократией и флиртом, а потом — в горы Кавказа, где эхом отзываются мотивы «Кавказской пленницы». Но сценарий не останавливается на советской классике: герои уносятся в мир глобального кино, включая отсылки к «Мэри Поппинс» и даже «Электронику».

Помнится, после ремейка "Кавказской пленницы" 2014 года Дмитрию Шаракоису, сыгравшему Шурика, немного набили физиономию, он обиделся, уехал в Штаты и там сейчас работает официантом. 

Интересно, чем закончится данная поделка. 

Судя по трейлеру, кстати, там существенную часть фильма будут занимать кадры из оригинальной киноклассики. Видимо, решили особо не напрягаться. 

P.S. Забыл про самое главное написать! В этом фильме Лариса Долина споет песню Инстасамки «За деньги да».

Upd: В Лондон уехал Шаракоис, в Лондон. Это крайне важно для понимания ситуации. Ведет там блог, рассказывает, где покупать просроченные продукты, чтобы сэкономить.

Компания «Северное сияние» разразилась добрым и хорошим фильмом "Хорошие соседи", в котором хорошие русские люди своих не бросают. 

Фильм «ХОРОШИЕ СОСЕДИ» - это доброе, семейное кино о дружбе, взаимопомощи и любви. Говорят, что в современном мире соседей не то, что по именам, а даже в лицо не знают. А вот в одном уютном московском дворе все друг друга знают, ходят в гости и угощают оладушками. Когда злоумышленники похищают десятилетнего Ваню, жители дома объединяются и вместе отправляются спасать маленького соседа и издателя его мамы. Собственно из-за издателя Максима Игоревича, а точнее книги загадочного автора – некоего Олега Никитина – всё и произошло. Одним нехорошим людям очень не понравилась книга, разоблачающая культ Ильича. Сначала они пытались найти автора через издателя, а потом добрались до юриста Веры Андреевны – мамы Вани. Но плохо они знают русских людей! Мы своих не бросаем! Команда соседей, состоящая из пенсионеров Петра Андреевича и Анны Никитичны, семейной пары несостоявшихся байкеров Димы и Оли (у них есть дочь Соня, у которой есть жених Саша), молодых влюбленных Алины и Бори, и, конечно же, мамы Вани выслеживает похитителей и … А вот, что будет дальше смотрите в кино.

Уровень совершенно лютой кринжатины можно оценить по вот этому отрывку. Когда мне это попалось в соцсетях, я, если честно, сначала подумал, что это такой тонкий стеб: ну не могут они в здравом уме вот ТАКОЕ задвигать. Однако, как выяснилось, это совсем не стеб. Это они серьезно. 

Насладитесь. 

Ну и если что - вот этот шыдевр целиком на YouTube.