Адрес для входа в РФ: toffler.lol

Новым министром культуры РФ стала Ольга Любимова.

Вот эта информация приведена на сайте Минкульта.

Ольга Любимова родилась 31 декабря 1980 года в Москве. В 2007 году окончила Российскую академию театрального искусства – ГИТИС по специальности «театроведение».

С 2005 по 2012 год Ольга Любимова работала на телевидении. Она занимала должности корреспондента и шеф-редактора в ТРК «Московия», руководителя группы итоговой информационно-аналитической программы ВГТРК «Культура», старшего продюсера документального кино на телеканале «ТВ 3».

В 2015-2016 годах Ольга Любимова была советником отдела государственной поддержки неигровых национальных фильмов Департамента кинематографии Минкультуры России.

В 2016 году Ольга Любимова заняла должность заместителя директора Дирекции социальных и публицистических программ «Первого канала». 

В апреле 2018 года возглавила Департамент кинематографии Министерства культуры Российской Федерации.

В издании "Медуза" с Ольгой есть подробное интервью от ноября прошлого года, где она рассказывает о том, как работает механизм финансирования кинопроизводства государством - «Нам нужно либо денег, либо славы — а лучше и того и другого». Интересно было почитать: на мой взгляд, интервью достаточно толковое.

Там в интервью также говорится о нашумевшем деле режиссера Сергея Дворцевого, фильм которого получил приз в Каннах.

— В списке тех, кто не выполнил обязательства перед Минкультом, есть фильм «Айка». Производство растянулось на несколько лет, но фильм был снят и получил приз в Каннах за лучшую женскую роль. Сейчас за срыв сроков режиссер Сергей Дворцевой должен Минкульту семь миллионов рублей. Понятно, что он снимает фестивальное кино и для него это огромная сумма. Как к этому относятся в Минкульте? 

— Мы говорили, конечно, об этом не раз. Еще до Канн встречались с Сережей, мы ведем это дело, стараемся ему помочь всем, чем можем. Но есть условия соглашения, и есть Канны, и они не пересекаются, они в разных плоскостях. Мне сердцем это очень трудно принять, а головой приходится. Есть частные инвесторы, которые относятся к своим инвестициям в искусство, как Савва Морозов, с пониманием — дают любые рассрочки творцам. Даже если ты акционерное общество, как Первый канал, все равно есть возможность перенести сроки.

А я не могу перенести сроки, потому что в тот момент, когда я одним переношу сроки, а другим не переношу, в этом есть конфликт интересов — предполагается, что может быть моя заинтересованность. И в этом очень большая опасность государственных денег. Счетная палата запрещает отменять штрафы, раз в год они к нам приходят и все перетряхивают. Эта часть работы морально самая тяжелая. Многие прямо плачут, когда приходят говорить о своих коммерческих провалах. Вот у меня дырочка на столе, ее ковыряют, когда нервничают. 

— Есть понимание, как Дворцевой будет рассчитываться с долгом?

— Я не понимаю как. Я не знаю как. Для меня семь миллионов — это фатальная сумма как для физического лица, поскольку мне их взять неоткуда. Но штрафы платят все. И квартиры продают, и машины продают, и дома в других странах продают. Я стараюсь про это не знать, потому что моя нервная система это не абсорбирует. Штрафы платят все. У нас целые суммы за картины возвращали со штрафами. Артем Васильев в свое время начинал проект «Дау», деньги на который давал Минкультуры, и не уложился ни в какие сроки. В итоге он вернул полностью все деньги за проект со всеми штрафами и продолжил каждый год ходить на конкурсы. У нас нет такого, мол, ах, вот этот Васильев. Человек расплатился и пришел заново. Но мы не можем допускать до сцены должника, иначе это будет пирамида. Люди из бюджета одной картины будут выплачивать долги по другой. Это схема известная, никогда ни к чему хорошему не приводившая. 

Казалось бы, у нас министерство, которое занимается культурой. И сейчас я достаточно часто вижу продюсеров, которым просто рано брать государственные деньги, для них все может закончиться не премьерой, а тем самым судом. И приходится, как в советской поликлинике, очень много работать на профилактику. Я никогда в жизни так не ругалась и не орала матом, как здесь — на «Союзмультфильм», на киностудию Горького, на продюсеров, которым ты звонишь [со словами]: «Сдавайте срочно! Вовремя, идиоты! Еще три дня, и я обязана буду вам штраф выписать».

Попался тут на глаза новый боевик с боевой брюнеткой, цитирую анонс.

На первый взгляд, она — всего лишь курьер на черном мотоцикле, стремительно пронзающем ночной Лондон. Но даже в огромном мегаполисе красотке удается ускользнуть от уличных камер, и ее имя невозможно найти ни в одной базе данных. Именно она, дерзкая и неуловимая, бросит вызов могущественному криминальному боссу. И ему лучше не знать, кто на самом деле эта взрывная брюнетка…

Так кто же на самом деле эта взрывная брюнетка, скажите, как ее зовут?!!

КУ - та-та-та-та-та - РИ - та-та-та-та-та - ЛЕН - та-та-та-та-та - КО, КУ-РИ-ЛЕН-КО! Она самая собственной персоной. В главной роли в боевике. В кожане и на мотике.

Узнав это, я стал пытаться угадать, какой рейтинг будет у этой картины на IMDB? Я ставил на 5,2. Но не угадал - там 4,4. На "Кинопоиске" - такой же рейтинг. 

Зачем вообще снимают подобные фильмы, когда там просто по определению не может не получиться законченное барахло - это выше моего понимания.Также непонятно, как туда Олдмана-то занесло?

А этот шлак еще и в прокат выходил, в том числе и в России. По миру собрал $218 тысяч, из которых треть собрал в России. Впрочем, курицынский "Максимальный импакт" и вовсе $31 тысячу собрал, а он все снимает и снимает. Надо ему Куриленко на главную роль пригласить - для гармонии.

Я не большой любитель журнала Esquire, но раздел "Правила жизни" от различных известных людей у них стараюсь читать - интересно.

Вот правила жизни Леонида Броневого. Несколько цитат.

Я редко встречал людей, которые выпьют крепко — и вдруг он становится еще добрее, чем был. Двух или трех человек — за всю жизнь.

Для роли Мюллера мне сшили мундир размера на два меньше, чем надо. Воротник врезался в шею, и я все время из-за этого дергал головой. Лиознова спрашивает: «Что это вы делаете?» Я не хотел, чтобы ругали портного, и отвечаю: «Это моя нервная привычка». Лиознова: «А не сделать ли это нам краской в самых нервных местах?» Захаров говорил потом актерам: «Видите, как можно без слов передать нервное состояние человека».

Когда у тебя нет охранников, приходится обрастать коконом и быть грубым. Люди хотят с тобой сфотографироваться или говорят: «Можно с вами погулять?» Я говорю: «Простите, я хочу с женой пойти погулять». А можно с вами поговорить? Я говорю: «Мне не хочется разговаривать». Люди обижаются. Есть актеры и литераторы, которые это обожают. А мне не по душе… Я на актерский поступил только потому, что никуда больше не брали: я из семьи репрессированного. Я к тому, что, возможно, не по душе это тем, кто не сам выбрал себе занятие, кого выбрала профессия.

Блогер Кристоф Куртуа сделал ветку в твиттере, в которой показал основные схемы, по которым создается большинство кинопостеров. Это реально очень забавно, все так и есть!

Оранжево-голубой боевик

Сексуальные ножки

Пара спиной к спине

Чер-р-р-р-рная спина

Красное платье

Черно-оранжевое

Глаз

Вот здесь полный список.

Рекордсмены по номинациям - "Джокер" (11 номинаций), "Ирландец", "Однажды в… Голливуде" и "1917" (у этих по 10 номинаций).

Список на "Лучший фильм" слегка озадачил.

«1917»
«Брачная история»
«Джокер»
«Ирландец»
«Кролик Джоджо»
«Маленькие женщины»
«Однажды… в Голливуде»
«Паразиты»
«Ford против Ferrari»

Я не понял, что там вообще делает корейский фильм "Паразиты". Есть же специальная номинация "Лучший фильм на иностранном языке".

Ну и из номинантов на "Лучший фильм" я уже посмотрел пять фильмов:
Джокер / Joker
Ирландец / The Irishman

Однажды в... Голливуде / Once Upon a Time... in Hollywood
Ford против Ferrari / Ford v Ferrari
Паразиты / Gisaengchung

Остальные обязательно буду смотреть, меня там больше всего "Кролик Джоджо" интересует.

"Джокер", кстати, "Лучший фильм" не получит. Скорее всего, победит "Однажды… в Голливуде". А вы как думаете?

Несмотря на беспрецедентный и очень навязчивый пиар "Союза спасения" на федеральном телевидении и везде где только можно, за две недели проката картина собрала 617 миллионов рублей. Ее создание обошлось в 980 миллионов. Судя по имеющимся данным, фильм вряд ли соберет даже сумму бюджета. Это означает, что примерно две трети потраченных средств не будут возвращены. Но ничего страшного, Мединский и компания, на создание пропагандистской шняги деньги же всегда есть, правильно? Почему бы их в очередной раз в трубу не спустить?

В издании Variety приводится полный список номинантов и победителей - "Golden Globes: The Complete Winners List".

"Однажды в... Голливуде" Квентина Тарантино получил сразу три награды: "За лучший фильм, мюзикл или комедию", "Лучший актер второго плана" - Брэд Питт и "Лучший сценарий".

По две награды получили: фильм Сэма Мендеса "1917", "Джокер" Тода Филлипса и "Рокетмен" Флетчера.

Из сериалов по две награды получили "Чернобыль", "Наследники" и "Дрянь".

Рикки Джервейс в пятый раз был ведущим этой церемонии, и он позаботился о том, чтобы никто из знаменитостей и заслуживающих этого фильмов не остались без его острот: от Леонардо Ди Каприо и Мартина Скорсезе до идиотского мюзикла Тома Хупера "Кошки".

В нынешней премии интересно то, что аж 34 номинации получила продукция стримингового сервиса Netflix. (У традиционного "тяжеловеса" HBO - 15 номинаций.)

Ну и вот полный русскоязычный список номинантов и победителей (по "Кинопоиску").

Список лауреатов в области кино

Лучший драматический фильм

«1917»
«Ирландец»
«Джокер»
«Брачная история»
«Два Папы»

Лучшая комедия или мюзикл

«Однажды в… Голливуде»
«Достать ножи»
«Кролик Джоджо»
«Меня зовут Долемайт»
«Рокетмен»

Лучший актер в драматическом фильме

Хоакин Феникс — «Джокер»
Кристиан Бэйл — «Ford против Ferrari»
Антонио Бандерас — «Боль и слава»
Адам Драйвер — «Брачная история»
Джонатан Прайс — «Два Папы»

Лучший актер в комедии или мюзикле

Тэрон Эджертон — «Рокетмен»
Дэниэл Крэйг — «Достать ножи»
Роман Гриффин Дэвис — «Кролик Джоджо»
Эдди Мёрфи — «Меня зовут Долемайт»
Леонардо ДиКаприо — «Однажды в… Голливуде»

Лучшая актриса в драматическом фильме

Рене Зеллвегер — «Джуди»
Синтиа Эриво — «Гарриет»
Скарлетт Йоханссон — «Брачная история»
Сирша Ронан — «Маленькие женщины»
Шарлиз Терон — «Скандал»

Лучшая актриса в комедии или мюзикле

Аквафина — «Прощание»
Ана де Армас — «Достать ножи»
Кейт Бланшетт — «Куда ты пропала, Бернадетт?»
Бини Фелдтштейн — «Образование»
Эмма Томпсон — «В прямом эфире»

Лучший актер второго плана

Брэд Питт — «Однажды в… Голливуде»
Том Хэнкс — «Прекрасный день по соседству»
Энтони Хопкинс — «Два Папы»
Аль Пачино — «Ирландец»
Джо Пеши — «Ирландец»

Лучшая актриса второго плана

Лора Дерн — «Брачная история»
Кэти Бейтс — «Дело Ричарда Джуэлла»
Аннетт Бенинг — «Отчет о пытках»
Дженнифер Лопез — «Стриптизерши»
Марго Робби — «Скандал»

продолжение здесь

Нет, я не собираюсь смотреть фильм "Союз спасения", который снимался по госзаказу и который активно пиарят все государственные СМИ. Безотносительно к художественным достоинствам фильма (если они там вообще есть), основной посыл этой картины, судя по отзывам людей, чьему мнению я доверяю, сводится к очень простой мысли: "А нечего вам, ребятки, критиковать батюшку-царя и уж тем более бунтовать против него. Царь - это стабильность! Царь - это признание России на международной арене! Царь - это возрождение Империи! А вы тут лодку пытаетесь раскачивать, подлые хипстеры". В общем, да здравствует император Николай Павлович, сумевший уберечь страну от смуты, которую готовили эти чертовы декабристы.

Так я, собственно, не об этом. Я о том, кто же такие были эти декабристы. Ведь молодые люди, которые сходят на это пропагандистское вранье, так и будут считать, что им показали то, что происходило на самом деле. Тогда как в реальности все было сильно по-другому. Да и в школах им о тех временах нормально не расскажут: при нынешнем уровне образования и при том, насколько Россия превратилась в страну с непредсказуемым прошлым (о будущем я вообще молчу), о какой-то "истории" толком говорить уже не приходится - это все тоже стало инструментом пропаганды: точно так же, как в свое время в Совке.

В питерском издании "Росбалт" интереснейшее интервью с историком Яковым Гординым, который как раз и рассказывает о том, кто такие были декабристы, чего они хотели, что там произошло и чем все в конце концов закончилось. Почитайте, если вы хотите знать о том, как это все было на самом деле - статья "Хотите как на Сенатской?".

В российский прокат вышел фильм «Союз спасения», снятый при участии «Первого канала». Ответа на вопросы, во имя чего восстали декабристы и что не так было в Российской империи первой трети XIX века, картина не дает. Зато позволяет сделать вывод о том, что власти во все времена лучше не мешать, а лодку — не раскачивать.  

В Советском Союзе декабристы считались благородными революционерами. Сегодня они перед нами в роли бестолковых бандитов в розовых очках, мешающих батюшке-царю. О том, почему киношные декабристы напоминают хипстеров на московских митингах, уместны ли подобные исторические параллели  и как мятежники начала XIX века предвидели катастрофу 1917 года, в интервью «Росбалту» рассказал  историк и автор документальных книг о декабристах Яков Гордин. (читать дальше)

Кинокритик Антон Долин посмотрел мюзикл "Кошки". Пишет, что реально ужас-ужас, цитирую.

Проблема режиссуры в «Кошках» лежит не в сфере хореографии или других технических задач, выполненных вполне профессионально. Сценический мюзикл представляет собой дивертисмент, череду разрозненных номеров — кошки на ежегодном балу поют каждая о себе, одну из них патриарх Дьютерономи (в фильме это дама, леди Денч) в награду за чистоту помыслов отправит в кошачий рай. Автору фильма необходимо было связать отдельные песни в цельный сюжет, как-то приковать к нему внимание зрителя. Эта миссия провалена.

Передовая, очень дорогая и сложная технология motion capture, использованная в фильме, сработала против авторов. Лица и тела актеров, соединенные вплоть до полного неразличения с компьютерными «кошачьими» аватарами, производят странный эффект: кажется, что перед тобой битых два часа поют и танцуют смутно знакомые и абсолютно голые люди, весьма натурально поросшие мехом. Смотреть на них (особенно на некоторые части их тел) буквально неловко — причем, видимо, и самим создателям, которые сочли необходимым одеть нескольких, в основном, пожилых, актеров в обычную человеческую одежду: среди них корифеи Джуди Денч и Йен Маккелен. Однако это лишь подчеркивает противоестественный эффект «острова доктора Моро». Вроде как смотришь кино не про кошек и не про людей, а про жутковатых хвостатых мутантов.

Еще более неуютным просмотр делают смещенные пропорции декораций, нарочито огромных, чтобы подчеркнуть размеры кошек. Гигантские пищевые отбросы на свалке, где встречаются и общаются герои, выглядят не мило, а отталкивающе. А крошечные человечки в ролях мышей и в особенности тараканов, которых одна из кошек с хрустом пожирает, привносят в фильм что-то кафкианское. 

Посмотрел "Одесский пароход" Урсуляка. Того самого Урсуляка, который снял прекрасный сериал "Ликвидация".

В данном случае это типа комедия. Сценарий писал сам Урсуляк, при этом использовались некоторые тексты Михаила Жванецкого (и он сам там появляется в финале - типа поставить точку).

Куча хороших актеров (в том числе и из "Ликвидации"). Фильм - просто поразительно слабый. Некоторые эпизоды - просто "рука-лицо", до того это убого сделано.

Картина состоит из разрозненных миниатюр. Первая миниатюра - одесский пароход. В роли капитана кривляется Маковецкий. В роли команды очень несмешно придуриваются всякие другие актеры, включая Добронравова.

Вторая миниатюра - некий мужчина (Пускепалис) звонит из аэропорта в Заполярье своей сестре (Хаматова) в Одессу. Сестра его почти не слышит, он ее слышит хорошо, и они очень длинно и очень нудно орут в трубку, выясняя, когда брат приедет. Вполне возможно, что у Жванецкого есть подобная миниатюра, но одно дело, когда он сам это читает, а другое - когда это разыгрывается подобным образом. Ну реально ужас-ужас. 

Миниатюра "Полет на самолете" - очень старательно разыгрывают какую-то откровенную буффонаду, и это тоже решительно несмешно.

Далее идет какая-то дико истеричная миниатюра с Машковым, который учит тупого сына считать до одного. Смотреть на это было откровенно неудобно, ужас.

После этого - Ефремов с Яценко в какой-то комнате с кроватями. Персонаж Ефремова выясняет, что он вчера натворил по пьяни. Тоже как-то грустно все.

Ну и далее идет разыгрывание миниатюр Жванецкого: звонок Бабе Яге, как хоронят в Одессе, собрание на ликеро-водочном заводе. Из этого еще туда-сюда звонок Бабе Яге (Трибунцев всегда хорош), а как хоронят в Одессе и собрание на ликеро-водочном - вот просто никак не идет, когда вспоминаешь, как это звучит у Жванецкого и Карцева-Ильченко. Тот самый случай, когда не надо разыгрывать такую классику, потому что все равно ни черта хорошего из этого не получится.

И в конце - какая-то свадьба, советские песни и все такое. Советских песен, кстати, в фильме полно - типа для ностальгии.

Это очень слабо, временами совсем беспомощно. Не того я ожидал от Урсуляка и таких актеров.

Upd: Отзыв некоего режиссера:

Рауф Кубаев, режиссёр:
«На канале «Россия» - фильм «Одесский пароход» Сергея Урсуляка. Это абсолютно гениально. При этом мне кажется, я точно знаю, какого рода претензии будут предъявлять этому фильму те, кому он не понравится. «Не смешно, местечково, всё было не так и вообще это не Одесса».
 
Дело не в Одессе.
 
Дело в том, что это квинтэссенция сарказма – взгляда на тот СССР, который (как нам кажется) мы все хорошо знаем и помним. Когда каждый говорил только что-то своё, непонятное остальным, и при этом очень хотел быть понятым. Когда люди тотально друг друга не понимали, но при этом чуть ли не каждый считал, что про другого знает и понимает всё. Когда ощущение бреда и какого-то неадеквата охватывает тебя постепенно, в процессе, и - неумолимо. Когда понимаешь, что единственный выход в этой удушающей атмосфере - рассмеяться.
 
Когда песни были, наверное, хороши каждая по отдельности, но в контакте с действительностью звучали бредово: «Наши руки не для скуки, для любви сердца, для любви сердца, у которой нет конца» - серьёзно?! Этот хор пенсионеров в красных костюмах – просто замечательная режиссёрская находка.
Тогда ещё, на излёте советских лет, я прочитал где-то, что Михаил Михайлович Жванецкий сказал, что не понимает, почему люди смеются над его монологами: лично он плачет, когда пишет их. Тогда я подумал, что лукавит, кокетничает. Но теперь понимаю, что он имел в виду: в то время, живя в том котле, нужно было успеть засмеяться как раз для того, чтобы не заплакать.
 
«Одесский пароход», повторяю – это не только Одесса. Это все мы, всё то нелепое (пусть и дорогое кому-то) время. Говорят, что второго Жванецкого не будет. Конечно, не будет. Для этого нужно было бы вернуть то время.
 
Оно, конечно, симпатично – но только в талантливых воспоминаниях о нём. Как у Урсуляка, например».
Теги
Сортировать по алфавиту или записям
BLM 21
Calella 146
exler.ru 291
авто 459
видео 4203
вино 362