Роб Рейнер и его жена Мишель Сингер на вечеринке фильма «Волк с Уолл-стрит», 17 декабря 2013 года, в Нью-Йорке (Фото: Эван Агостини/Invision/AP)

Актера и режиссера Роба Рейнера и его жену Мишель Сингер обнаружили зарезанными в их собственном доме в Брентвуде. 

ЛОС-АНДЖЕЛЕС — Режиссер Роб Рейнер и его жена Мишель Сингер были найдены мертвыми в своем доме в Лос-Анджелесе в воскресенье, согласно заявлению их семьи.

Источники в правоохранительных органах сообщили ABC News, что жертвы были зарезаны в своем доме в районе Брентвуд.
«С глубокой скорбью мы сообщаем о трагической кончине Мишель и Роба Рейнеров. Мы разбиты этой внезапной утратой и просим уважать наше право на уединение в это невероятно трудное время», — заявила семья Рейнеров.

В ходе пресс-конференции в воскресенье вечером официальные лица заявили, что подозреваемый не установлен и в настоящее время никто не находится под стражей.

«Это огромная утрата для нашего города и нашей страны», — заявила мэр Карен Басс. «Вклад Роба Рейнера нашел отражение во всей американской культуре и обществе, и он улучшил жизнь бесчисленного количества людей благодаря своей творческой деятельности и борьбе за социальную и экономическую справедливость».

По данным пожарной службы Лос-Анджелеса, в 15:38 пожарные откликнулись на вызов скорой помощи в дом по адресу 250 Chadbourne Avenue. По данным LAFD, сначала погибшие были идентифицированы только как мужчина и женщина в возрасте 78 и 68 лет.

Полиция начала расследование смерти, которое позже переросло в дело об убийстве, сообщили ABC News источники в LAPD, добавив, что согласно документам о собственности дом принадлежит Рейнеру.

Расследование ведет отдел по расследованию грабежей и убийств LAPD, а на место происшествия прибыло высшее руководство департамента.

Семья Рейнеров владеет двумя домами, расположенными друг напротив друга. По словам соседа, Роб и его жена жили в одном, а дочь с детьми — в другом.

Роб Рейнер, сын легендарного комика Карла Рейнера и певицы Эстель Лебост, известен своими громкими голливудскими хитами, в том числе «Принцесса-невеста», «Когда Гарри встретил Салли...», «Останься со мной», «Это Spinal Tap» и многими другими.

Роб Рейнер впервые прославился благодаря телевизионному ситкому Нормана Лира «Все в семье».

«Семья Лира опустошена смертью Роба и Мишель Рейнер», — говорится в заявлении семьи, опубликованном в воскресенье вечером. «Норман часто называл Роба своим сыном, и их близкие отношения были необыкновенными для нас и для всего мира».

«Лин Лир оставалась с ними очень близка и сказала: «Сегодня мир стал явно мрачнее, и мы остались опустошенными», — добавляется в заявлении.

Губернатор Калифорнии Гэвин Ньюсом прокомментировал смерть Рейнера, заявив, что он «разбит горем из-за этой трагической утраты».

«Его безграничное сочувствие сделало его истории вечными, научив поколения видеть добро и праведность в других и вдохновив нас мечтать о большем», — сказал Ньюсом в заявлении. «Роб будет запомнен за свою замечательную фильмографию и за свой необыкновенный вклад в человечество».

Рейнер и Сингер поженились в 1989 году и имеют троих детей: Джейка, Ника и Роми.

Рейнер ранее был женат на актрисе и режиссере Пенни Маршалл с 1971 по 1981 год. Он усыновил ее дочь Трейси Райнер. (Отсюда.)

Как режиссер Роб снял 30 фильмов, среди которых "Останься со мной", "Принцесса-невеста", "Когда Гарри встретил Салли", "Несколько хороших парней", "История о нас", "Пока не сыграл в ящик". Как актер он снялся в 90 картинах. И, кстати, совсем недавно он сыграл персонажа по имени Albert Schnurr в четвертом сезоне сериала "Медведь". 

Upd: В The New York Post пишут, что после нападения дом подожгли. 32-летний сын пары, сценарист Ник Рейнер, страдающий наркотической зависимостью, является подозреваемым, сообщили в полиции.

Режиссер Роб Рейнер и его сын Ник в 2016 году.

Актер Питер Грин, известный по ролям в фильмах "Маска" и "Криминальное чтиво", умер в Нью-Йорке. Тело 60-летнего артиста обнаружили в его квартире в районе Нижний Ист-Сайд, сообщает New York Post со ссылкой на полицию и личного менеджера Грина.

Полиция заявила, что подозрений в преступлении нет, но причина смерти будет установлена медицинским экспертом.

«Он был замечательным человеком», — сказал личный менеджер актера Эдвардс в пятницу вечером.

Ок сказал, что Грин, который также снялся в фильме «Подозрительные лица», собирался в январе начать съемки с Микки Рурком в независимом триллере под названием «Маскоты».

Эдвардс отметил, что, хотя его клиент имел репутацию человека, с которым трудно работать, он был перфекционистом, который отдавал все силы каждой работе и хотел, чтобы его исполнение было просто «идеальным».

«Он работал со многими замечательными актерами и режиссерами», — сказал Эдвардс, добавив, что его роль безжалостного гангстера Дориана Тайрелла против персонажей Джима Керри и Кэмерон Диаз в фильме «Маска» была «пожалуй, его лучшей ролью». «Он боролся со своими демонами, но победил их».

RIP, Питер. Ты был интересным и характерным актером. 

Питер Грин на съемочной площадке фильма «Лоуболл» в ресторане и пиццерии Arturo’s Coal Oven в Нью-Йорке, 10 июня 1994 года.
 

Питер Грин в сцене из фильма «Маска».

Питер Грин и Иди Фалько на съемочной площадке фильма «Законы неизбежности» в сентябре 1991 года.

У Антона Долина на "Радио Долин" очень интересное обсуждение всевозможных мифов, легенд, и фейков о кино. Антон беседует с Ильей Бером, руководителем проекта "Проверено медиа". Я о большинстве этих баек знал (ну, в смысле, знал, что это мифы), но все равно было очень интересно послушать, потому что "Проверено медиа" по поводу всяких киношных легенд собрали много любопытных подробностей. 

Новое финско-датское кино "100 litraa sahtia". Иногда название переводят как "100 литров браги", но сахти - это традиционное финское нефильтрованное пиво. 

На "Кинопоиске" есть один русскоязычный отзыв, и я так чувствую - надо смотреть. Там и саспенс, и психология отношений, и напряженный сюжет. 

Две сестры средних лет из финской деревни обещают сварить пиво к свадьбе, но выпивают всю партию. В этой уморительной гонке со временем они борются с похмельем, пытаясь сварить ещё пива и спасти свою репутацию…

В названии слово sahtia наши самоделкины переводчики перевели как брага. Но за этим словом скрывается традиционное финское нефильтрованное пиво. В производстве используется прежде всего ячменный солод и в качестве добавок в небольшом количестве ржаной солод и реже пшеница и овёс. Сахти зарегистрировано в Европейском союзе в системе именований и защиты национальных продуктов как настоящий национальный продукт в 2002 году. В отличие от пива, хмель при производстве сахти практически не используется, а если и используется, то в небольших количествах.

Отсюда весь фильм смотрел на стронг вумен, бухающих почему-то тёмную брагу литрами целыми днями, не падая с ног. Только обратившись к переводу, понял глубину финских глубин.

А в этой самой глубинной Финляндии алкоголь пьют так, что сотни литров этого сахти исчезают выпитыми со скоростью впитывания дождя в пустыни. Повод выпить всегда есть: изготовили порцию хорошего продукта — надо принять. Свадьбы, похороны, обед — ничего не обходится без этого нац. продукта. Да и остальной алкоголь в дело идёт, правда не так много Готовят его династии и конкуренты, используют для себя, на продажу и как валюту.

И вот приготовленная с любовью и душой сестричке на свадьбу порция в 100 литров (чего так мало — фраза из фильма) исчезает в процессе 3х дневной дегустации. А так как Сахти и есть основа финской деревни, то раздобыть недостающее за 24 часа умозрительно возможно.

Все персонажи фильма всё время побухивают и, находясь в состоянии алкогольного полу-наркоза, озадачены только нахождением вариантов для продолжения банкета, совсем не обращая внимание на то, как живут. По виду их жизнь не отличима от деревни где-нибудь в Румынии. Европа! Показательным для меня явились разъезды на машине со столь не чистым лобовым стеклом, что хотелось протереть экран!

Так, что жизнь в Суоми-селе, по подачи авторов, мало отличалась от видения жизни глубинки России творцами из середины 90х. «Не валяй дурака!» как пример. Так же утрированно: весело, бедно и пьяно.

Среди актёрских работ выделю Пирьо Лонка. Её мимика бесподобна.

Да, если в странах производства фильма присутствует Дания, то ждите вставку чисто датского. юмор. Не ешьте во время просмотра!

На сегодня, к сожалению, так и не успел подготовить рецензию ("Франкенштейн" Гильермо дель Торо - не тот случай, когда хочется торопиться, так что рецензия будет в понедельник). 

Вместо этого - коротко о нескольких фильмах, которые я посмотрел, но на которые по разным причинам не буду писать полноценные рецензии. 

Курьер (El correo) 2024 год. 

Иван Маркес - 28-летний испанский парень, который мечтает о красивой жизни: крутые тачки, бабки, телки и азарт. В какой-то момент ему подворачивается халтурка - быстро доставить загулявшего чиновника из Испании во Францию. Иван выяснил, что чиновник перевозил с собой большую сумму денег, и тогда парень его аккуратно подставил, после чего вместо чиновника получил место курьера: теперь он будет развозить туда-сюда большие суммы. В итоге Иван получил себе красивую жизнь, но она же довольно быстро приблизит его к закономерному финалу.

На самом деле посмотреть это кинцо, в общем-то, можно, там забавная история с тем, как Иван попал в этот мир. Но меня очень раздражал главный актер - Арон Пипер, сыгравший этого Ивана. Какой-то он нехаризматичный. И мне это очень мешало. А вот остальные актеры там хороши, особенно Лора Сепюль, сыгравшая Анну-Мари, непосредственную начальницу этого Ивана. Также тут еще есть красавица Мария Педраса (она играла в "Бумажном доме") и колоритный Луис Тосар - он известный актер, много где играл. 

Окча (Okja) 2017 года

Режиссер - Пон Джун-хо, снявший "Паразитов", "Сквозь снег", "Микки 17" и другие фильмы. 

Корпорация «Мирандо» создала необычных поросят и раздала их фермерам по всему миру. На протяжении десяти лет гигантская экспериментальная свинья Окча была лучшим другом девочки Ми-джа, они мирно жили в южнокорейских горах и заботились друг о друге. Но в один ужасный день идиллическая жизнь друзей прервалась — корпорация забрала свою собственность. У стервозной генеральной директрисы Люси Мирандо свои, не самые гуманные, планы на необычного зверя. Конечно же, храбрая девочка не бросит друга в беде, и Ми-джа отправляется спасать Окчу, но мир оказывается намного безумней, чем она могла себе представить.

Все так и есть: гигантская свинья, зловещая корпорация, группа защитников животных (во главе там Пол Дэно), девочка Ми-джа спасает свинку во имя свинок во всем мире. Странноватая смесь из социальной сатиры и несколько детской сказочки. Посмотрел целиком, но не сказать, что понравилось. А ругать особо не за что - просто не мой жанр. 

Прости, детка (Sorry, Baby) 2025 года

Агнес работает преподавателем в небольшом университете, где несколько лет назад училась сама, и живёт в том же доме, где жила студенткой. К ней из Нью-Йорка приезжает лучшая подруга, они проводят вместе время и встречаются с бывшими однокурсниками, но Агнес никак не может избавиться от болезненных воспоминаний и пережить травматическое событие.

Постановщица - Ева Виктор, она же сценаристка, она же в главной роли. Очень похоже на сеанс проработки старой травмы у психотерапевта. Главной героине сочувствовал, но смотреть это было откровенно скучно. 

Мелочи жизни (Small Things Like These) 2024 года

Ирландия, 1985 год. Накануне Рождества скромный угольщик и преданный отец семейства Билл Ферлонг случайно становится свидетелем ужасающих событий за стенами местного католического монастыря. В поисках справедливости ему приходится столкнуться с неодобрением семьи и бросить вызов обществу.

На самом деле это хорошее кино с отличной ролью Киллиана Мерфи. Там история связана с несчастными женщинами, родившими вне брака, которых отправляли с ребенком в этот монастырь, где детей у них отбирали, чтобы передать в приемные семьи, а женщины жили в монастыре на положении фактически рабынь. Герой Киллиана Мерфи одну такую женщину и спасает. 

Хороший фильм, повторюсь, но это жуткая депрессуха. И смотреть все это на фоне творящегося в мире безумия было довольно тяжело. В Ирландии в те времена было свое безумие, в наши времена - свое. И как-то накладывать одно на другое - не сильно хотелось. Но я посмотрел целиком, фильм этого достоин. 

Ролик, в котором Гари Олдман рассказывает о своих топ-10 любимых фильмов всех времен, и о том, как они формировали его как актера. 

Очень интересно было посмотреть.

Ну и вот этот список с его пояснениями - в порядке от 10-го до 1-го. Из десяти фильмов - два фильма Мартина Скорсезе и три фильма Френсиса Форда Копполы. 

10. Children of Paradise (1945) — "Дети райка"
        Французский фильм о жизни, любви и страданиях артистов на фоне XIX века. Олдману близка тема искусства как выживания и сопротивления, а также образ актёра-изгоя.

9. The Wages of Fear (1953) — "Заработок страха"
        Французский триллер о людях, согласившихся на смертельно опасную работу ради денег. Олдмана впечатлила тема человеческой природы под давлением и превращение отчаянья в действия.

8. Badlands (1973) — "Пустоши"
        Дебют Теренса Малика о паре молодых беглецов. Олдмана поразили субъективное повествование, атмосфера безразличия в описании насилия и поэтическое сочетание красоты и жестокости.

7. Ratcatcher (1999) — "Крысолов"
        Драма Линн Рэмси о жизни мальчика в бедном Глазго 1970-х. Фильм напоминает ему о собственном детстве, о классовых ловушках и том, как среда формирует личность.      ​

6. In the Mood for Love (2000) — "Любовное настроение"
        Картина Вонга Карвая о невозможной любви. Олдман отмечает, что фильм учит его «силе несказанного» — важности тишины, сдержанности и скрытого чувства в актерской игре.

5. The Conversation (1974) — "Разговор"
        Психологический триллер Фрэнсиса Форда Копполы. Олдман черпает здесь уроки о внутренней игре, о том, как выразить страдания и тревоги практически без слов.

4. The Godfather Part II (1974) — "Крёстный отец 2"
        Продолжение легендарной саги. По мнению Олдмана, это учебник по тонкой передаче деталей: тут всё — постановка, актёрская работа, атмосферность — совершенно.

3. The Godfather (1972) — "Крёстный отец"
        Оригинальный фильм, определивший жанр. Олдман говорит об учёбе у Брандо и Пачино — как работать с тишиной, с мелкими жестами и как передавать внутренние сдвиги персонажа.

2. Raging Bull (1980) — "Бешеный бык"
        Драма Скорсезе о боксёре Джейке Ла Мотте. Поразила крайняя степень перевоплощения Де Ниро и жертвенность ради роли. Олдман вдохновлялся этим при создании собственных экстремальных ролей.

1. Taxi Driver (1976) — "Таксист"
        Ещё один фильм Скорсезе с Де Ниро. Герой-одиночка, борьба с внутренними демонами, нарастающее отчуждение — всё это стало неким шаблоном для собственных мрачных персонажей Олдмана.

Должен признаться - я был неправ, приводя вот этот отрывок из киношлака некоей Марии Ефремовой как пример лютой кринжатины. 

Самая кринжатина там, как выяснилось, совсем в другом, тот отрывок - еще цветочки!

Мужественная Люся Грин посмотрела эту дичь целиком, и нашла там значительно более вставляющие эпизоды - от отметки 09:40, если кому интересно. 

На ТНТ снимается новый шыдевр - "Невероятные приключения Шурика".  В роли Шурика - Тимур Батрутдинов, медсестра - Ольга Бузова, Нина - Марина Кравец, Калугина - Ляйсан Утяшева, Новосельцев - Павел Воля, Саахов - Гарик Мартиросян, ну и так далее. 

Шурик сидит на скамейке у автобусной остановки и, словно Форрест Гамп из одноимённого фильма, делится с случайными прохожими своей великой историей любви. В центре — отношения с Ниной, студенткой, комсомолкой и просто красавицей, которые начинаются в знакомых декорациях «Операции „Ы“». Главный герой пытается завоевать сердце девушки под дождём. 

Дальше всё закручивается: пара попадает в офисный вихрь «Служебного романа», с его бюрократией и флиртом, а потом — в горы Кавказа, где эхом отзываются мотивы «Кавказской пленницы». Но сценарий не останавливается на советской классике: герои уносятся в мир глобального кино, включая отсылки к «Мэри Поппинс» и даже «Электронику».

Помнится, после ремейка "Кавказской пленницы" 2014 года Дмитрию Шаракоису, сыгравшему Шурика, немного набили физиономию, он обиделся, уехал в Штаты и там сейчас работает официантом. 

Интересно, чем закончится данная поделка. 

Судя по трейлеру, кстати, там существенную часть фильма будут занимать кадры из оригинальной киноклассики. Видимо, решили особо не напрягаться. 

P.S. Забыл про самое главное написать! В этом фильме Лариса Долина споет песню Инстасамки «За деньги да».

Upd: В Лондон уехал Шаракоис, в Лондон. Это крайне важно для понимания ситуации. Ведет там блог, рассказывает, где покупать просроченные продукты, чтобы сэкономить.

Компания «Северное сияние» разразилась добрым и хорошим фильмом "Хорошие соседи", в котором хорошие русские люди своих не бросают. 

Фильм «ХОРОШИЕ СОСЕДИ» - это доброе, семейное кино о дружбе, взаимопомощи и любви. Говорят, что в современном мире соседей не то, что по именам, а даже в лицо не знают. А вот в одном уютном московском дворе все друг друга знают, ходят в гости и угощают оладушками. Когда злоумышленники похищают десятилетнего Ваню, жители дома объединяются и вместе отправляются спасать маленького соседа и издателя его мамы. Собственно из-за издателя Максима Игоревича, а точнее книги загадочного автора – некоего Олега Никитина – всё и произошло. Одним нехорошим людям очень не понравилась книга, разоблачающая культ Ильича. Сначала они пытались найти автора через издателя, а потом добрались до юриста Веры Андреевны – мамы Вани. Но плохо они знают русских людей! Мы своих не бросаем! Команда соседей, состоящая из пенсионеров Петра Андреевича и Анны Никитичны, семейной пары несостоявшихся байкеров Димы и Оли (у них есть дочь Соня, у которой есть жених Саша), молодых влюбленных Алины и Бори, и, конечно же, мамы Вани выслеживает похитителей и … А вот, что будет дальше смотрите в кино.

Уровень совершенно лютой кринжатины можно оценить по вот этому отрывку. Когда мне это попалось в соцсетях, я, если честно, сначала подумал, что это такой тонкий стеб: ну не могут они в здравом уме вот ТАКОЕ задвигать. Однако, как выяснилось, это совсем не стеб. Это они серьезно. 

Насладитесь. 

Ну и если что - вот этот шыдевр целиком на YouTube. 

Попалась тут случайно новая американская фильма "Afterburn" (Мир в огне). Дэйв Батиста, Ольга Куриленко и, зачем-то, Сэмюэль Л. Джексон. Среди персонажей имена Горыныч и Волков. 

Синопсис уже вставляет:

Действие фильма «Afterburn» разворачивается через десять лет после солнечной вспышки, уничтожившей всю технологию на планете. Главный герой — бывший солдат Джейк (Баутиста), который работает охотником за сокровищами, изыскивая ценные предметы из старого мира для влиятельных клиентов. Его новая миссия: объединиться с борцом за свободу Дреа (Куриленко), чтобы найти «Мону Лизу» раньше, чем это сделает безумный военачальник.

Потратили на этот отстой аж $60 млн. Рейтинг на IMDB - 4.5. В США картину даже не стали выпускать в прокат. А по миру она собрала гордые $1,3 млн, причем половину этой суммы - в РФ.